Если дырокол сломался. . .
КАЖДЫЙ ОТДЫХАЕТ ПО СВОЕМУ. . )
КАЖДЫЙ ОТДЫХАЕТ ПО СВОЕМУ. . )
Народ часто спрашивает или удивляется, ну как я такая маленькая и хрупкая валяю свои ковры такие большие. . . . )). . Я и сама удивляюсь если честно, после первого, думала с гигантоманией покончено, но нет, меня по прежнему тянет к крупным масштабам. Делать это в городской квартире очень сложно и трудоемко т. к. дело это достаточно грязное и мокрое, а иногда ещё и "специфически пахнущее") Я сначала вообще подумала что стоит валять по одному ковру в год). . ну и названия придумывать им "Зима 2011"или "Лето 2011". . . что то в этом определенно есть. . В общем валяя свой последний ковер, вот он тут в конечном отформатированном варианте красавчег ))) http://www. livemaster. ru/item/704261-dlya-doma-interera-kover-severnoe-siyanie на даче, я решила заснять процесс от начал и до конца, что бы сложилась полная картина. . Июль 2011 в общем. . Наконец то собрались и все необходимое для позитивного и приятного препровождения отпуска вывезли на дачу, а именно велики и массу флиса с натуральной шерстью. Было классно. . )). . С погодой повезло однозначно, иначе бы о ковре я даже и не помышляла, так как валяла я его добрых пять дней с перерывами. . И временами проклятиями)))), что надо было все таки сделать три подушки)). . . . Поставленная задача ещё осложнялась тем что вместо привычного кардочеса, который я обычно беру под ковры, и который был благополучно забыт дома, говорю же, что рассчитывала на подушки. . , пришлось использовать весь стратегический запас гребенной ленты, а именно что то около 4 кг, если прикинуть на вскидку. . На раскладку основы ушел ровно день. . , вместо обычных трёх-четырех часов !!!. Чувствуете разницу?. Это плюс ветер, благо не сильный,. и прочая фигня. . С кардочесом все гораздо проще. . . Выглядело все это на первом этапе примерно так. . . Раскладка примерно 200х200 см, может больше, уже не помню. Надо замерить ковер, тогда скажу точно. А это подсобный материал, ждущий своей участи. )) Ковер сделан фактически из флиса отечественного производства, для дополнения цветовой гаммы был также использован флис ромни и черного лестера. . Иногда сама поражаюсь, как я все это проделываю без посторонней помощи. . После завернула все это вот в такую гигантскую трубу и катала. . Блага бетонная платформа имеет небольшой склон. Тапочки 37 размера для масштаба) На природе все это проделывать ГОРАААААЗДО УДОБНЕЕ, не болит голова а что же делать с водой, забываешь что такое тазики с безумным количеством грязной и мыльной воды. Развернули). . вот такая тушка мокрая получилась. . . А дальше самое нудное ). Выбираем, по возможности травинки и соринки, что бы не завалялись во внутрь, а то потом хрен достанешь. . . . Это существенно отличие нашей шерсти от импортной, но качество конечного продукта не чуть не хуже, возни просто больше. Затем все это дело надо как следует промыть. Шланг в этом деле не заменимый помошник !!!. . Промыли и снова катаем,. . катаем и ещё раз катаем,. . Результат в цвете уже существенный, надо сказать. . ). . В конце надо все хорошо прополоскать, Спасибо мужу, помог. . )Девочки ковер не подъёмный был!!!. . С кардочесом гораздо легче по весу получается. . Бочка очень подошла)) ГОТОВО ). . Сушим, , Сушка это отдельная песня, частично пришлось оставлять даже на ночь в парилке, НЕ ПОМОГЛО!(. . В итоге только на солнышке днем хорошо просыхал, свежий воздух, вентиляция. . А это я довольная что наконец то все закончилась и можно приступить к подушке. . )Несу коврик на ночевку в парилку. . .
18.10.2011 смотреть >>
Сладкий штампик своими руками
Сладкий штампик своими руками
Небольшой мастер-класс о том, как сделать свой собственный штамп из ластика. Это может быть Ваш логотип, авторская подпись или просто картинка. Начинать лучше с простого изображения с минимальным количеством углов. В качестве рисунка я выбрала капкейк. Потому что свой штампик я делала в рамках темы "Сладости" марафона "Ни дня без креатива". Нам понадобятся: - ластик, желательно каучуковый и помягче - карандан и шариковая ручка - маникюрные ножнички - штучка из маникюрного набора для удаления заусенцев - лист бумаги Обводим ластик на листе бумаги, чтобы случайно не нарисовать рисунок больше нашей заготовки для штампа. Теперь делаем сам рисунок на бумаге. В обведенном квадратике. Обводим рисунок ручкой и прикладываем к нему ластик так, чтобы изображение отпечаталось на резинке. И обводим его на ластике. Нашу картинку можно было сразу нарисовать на ластике, а вот надписи лучше делать так. Далее берем. . . как это называется? В общем палочку для заусенцев. И начинаем медленно срезать с ластика стружки. Срезаем все, кроме линий, нарисованных ручкой. Это процесс долгий и медитативный. Вырезать нужно до тех пор, пока рисунок капкейка не станет выше всей остальной поверхности на 2 - 2, 5 мм. В особо труднодоступных уголках помогаем себе маникюрными ножницами. Когда все готово, отмываем штампик от стружек и ручки. Пробуем сделать отпечаток. Смотрим, не отпечатывается ли что-то лишнее. Если отпечатывается, то поработаем маникюрными инструментами еще немного, аккуратно углубляя "фон". Особенно внимательно вырезаем в уголках. В итоге получаем что-то такое! Удачных вам экспериментов!
22.03.2012 смотреть >>
О трудностях адаптации и 3 пары новых сережек
О трудностях адаптации и 3 пары новых сережек
Вот я и вернулась домой из моего долгого стамбульского отпуска. . ) пока что нахожусь в состоянии адаптации. Очень сложно после месяца жизни в другой стране переключиться на свои будничные рабочие и домашние дела, поэтому я сейчас чувствую себя немного растерянно и потерянно. Никак не привыкну к дикому холоду, который стоит за окном. Уезжала отсюда, когда было еще совсем тепло, а приехала без прелюдий и вступлений сразу в суровую, морозную зиму с -20 градусами) Не перестаю беспрестанно сравнивать как *тут* и *там*, знаю, что в этом ничего хорошего нет и ничего кроме разочарований и расстройств такие сравнения не приносят. А если честно, я думала, что когда спущусь с трапа самолета, то буквально сразу же меня охватит местная серость и мрачность, как это обычно бывает у меня после поездок. Но к моему великому удивлению и радости все было с точностью до наоборот! Пока ехала домой, любовалась из окна на снежные поля с бликами заходящего зимнего солнца и приятное умиротворение охватило меня в тот момент и ощущение спокойствия, *я дома*. . . Сейчас я разгребаю стамбульские фотографии, которые начну показывать совсем скоро. Ну и покажу сегодня вам 3 пары сережек, сделанных там. Украшения получились ажурные, с сильным восточным ароматом. Уж очень мне близка и мила тема востока, этники и джипси) Это конечно далеко не все новые украшения) все остальные надо еще снимать и кое-что доделывать) Медь, тонированный халцедон. М едь, тонированный агат, жадеит. 1200р. М едь, тонированный халцедон. 1100р. Купить и посмотреть другие мои украшения:
25.11.2011 смотреть >>
Саакашвили попросил НАТО и ФБР найти авторов угроз Грузии
Саакашвили попросил НАТО и ФБР найти авторов угроз Грузии
Президент Грузии Михаил Саакашвили обратился к генеральному секретарю НАТО и властям США с просьбой найти авторов видеоролика с угрозами в адрес грузинских военных в Афганистане, сообщает РИА Новости. В частности, Саакашвили встретился с послом США в Грузии и попросил его подключить ФБР к поискам авторов видео. Он отметил, что установить, откуда было загружено видео и кто является его заказчиком, не представляет трудностей. Заявление Саакашвили касается видеоролика, выложенного на Youtube пользователем Hammad Zaman. В ролике, озаглавленном «Taliban jihad against georgian troops in Afghanistan» («Талибанский джихад против грузинских солдат в Афганистане»). В нем говорится, что грузинские солдаты являются новыми «крестоносцами», которые пытаются захватить Афганистан, и их «покарает Аллах». «Мы знаем ваши адреса, мы знаем ваших родных, мы вас покараем», — говорится в видеоролике. Власти Грузии назвали ролик фальсификацией, направленной против демократических устоев, целью которой — оторвать Грузию от цивилизованного мира путем запугивания. В министерстве обороны Грузии начали проверку подлинности видеоролика. В Афганистане с 2009 года находится контингент Грузии из полутора тысяч солдат. За все это время в Афганистане погибли 29 солдат, причем семеро из них были убиты 6 июня, на следующий день после публикации видео. 8 июня в Тбилиси перед зданием парламента прошел митинг с требованием вывести грузинский контингент из Афганистана. Участие в акции, как отмечает «Интерфакс», приняли около 30 человек. Если вам нужны хорошие советы по выбору бензина, рекомендую зайти сайт - http://avtomobilnyi-zhurnal. ru/eshhe-raz-pro-benzin. html
13.09.2013 смотреть >>
Рождественская ярмарка в Вене
Рождественская ярмарка в Вене
Предисловие: Второй день нового года, праздник отшумел, нормальные люди доедают свой трёхдневный оливье и шубу, да что там, нормальные люди ещё и протрезветь-то с 31-го ни разу не успели. А что в этот момент мы? А нам прижгло ляжку приспичило - это же лучшее время для максимально бесполезного времяпровождения с наибольшими финансовыми вложениями. Идеально! Под эту дудку мы сделали единственно верное - сели в машину и поехали в Вену. На этом поприще Вена может предоставить вам бескрайние просторы и возможности. Муллион музеев на все мыслимые и немыслимые тематики, дорогие рестораны, паршивая погода - целых три дня все эти радости были в нашем полном распоряжении. Словом, мы довольны как слоны ^___^ Поэтому объявляю тему Вены в моей уютненькой открытой! Начать решила с традиционной зимней забавы в Европе - рождественской ярмарки. В этом году я как-то поленилась отдельно выбраться поснимать наши ближайшие ярмарки. То ли дело пойти схомячить бутер с глинтвейном - это да, это мы с удовольствием и регулярно, но пофотографировать так и не сподобилась ни разу. Зато в Вене неожиданно повезло - местная ярмарка ещё не закрылась, хотя в Германии обычно всё закрыто уже к Рождеству. Ассортимент, надо заметить, почти ничем не отличается от германского - все рождественские ярмарки плюс-минус одинаковые. Главная задача населения на любой такой ярмарке - найти подходящий перекус с глинтвейном и тут же употребить эту снедь по назначению. Собственно, за оным большинство и наведывается. Остальные товары зачастую являются всякой ерундой и, если уж находится что-то занимательное, то цены на это занимательное будут негуманные. Ну что, теперь пройдёмся по ярмарке? 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30
10.01.2020 смотреть >>
Основы композиции в дизайне.
Основы композиции в дизайне.
Здравствуйте, Уважаемые читатели. Специально для блога Скрапоголики я подготовила статью об основах композиции в дизайне. И, естественно, дублирую ее для вас))) Так как специализированной литературы по скрапбукингу в России почти нет, я изучила большое количество разных источников и нашла несколько, наиболее подходящих для нашего направления, статей по композиции. Немного отредактировала информацию, убрала все лишнее, объединила в один пост и девочки из нашей дизайн-команды помогли мне дополнить ее своими примерами, за что им большое спасибо))) Надеюсь, что эта информация будет полезна многим! Что такое композиция? В любом виде искусства ключевую роль играет правильное расположение элементов произведения, позволяющее наиболее точно передать идею этого произведения. То есть выделить ключевые сюжетные линии, передать необходимое настроение и соблюсти при этом гармонию. Композиция (от латинского compositio) и является соединением (сочетанием) этих элементов в единое целое. Геометрический и композиционный центр. Мы строим композицию на плоскости. Будь то фотография, лист бумаги или монитор компьютера. Если через эту плоскость провести две диагональные линии, точка их пересечения укажет на геометрический центр нашей будущей композиции. Любой предмет, вписанный в этот центр, будет чувствовать себя вполне уверенно. (совпадение геометрического и композиционного центров) Композиционный центр служит для фокусировки внимания зрителя на деталях композиции. В фотографии, живописи и рисунке, как правило, выделяются сюжетно-композиционные центры. То есть, в композиционном центре находится основной сюжет произведения. Композиционный центр и геометрический центр композиции могут не совпадать. Композиционных центров в композиции может быть несколько, в то время, как геометрический центр один. Композиционный центр может быть выделен: - контрастом света и тени - контрастом цвета - размером - формой (Контраст цвета) Основные понятия и правила композиции. Диагональные линии в композиции: График на рисунке слева означает рост. График на рисунке справа означает падение. Так уж сложилось. И, соответственно, в композиции диагональная линия, проведенная от левого нижнего угла к правому верхнему воспринимается лучше, чем линия, проведенная от левого верхнего угла к правому нижнему. (диагональ) (диагональ) Замкнутая и открытая композиция: В замкнутой композиции основные направления линий стремятся к центру. Такая композиция подойдет для передачи чего-то устойчивого, неподвижного. Элементы в ней не стремятся за рамки плоскости, а как бы замыкаются в центре композиции. А взгляд с любой точки композиции стремиться к этому центру. Для ее достижения можно использовать компактное расположение элементов в центре композиции, обрамление. Расположение элементов таким образом, чтобы все они указывали на центр композиции. Открытая композиция, в которой направления линий исходят от центра, дает нам возможность продолжить мысленно картину и увести ее за рамки плоскости. Она подходит для передачи открытого пространства, движения. (замкнутая) (замкнутая) (открытая) (открытая) Правило золотого сечения: Гармония - это слаженность. Единое целое, в котором все элементы дополняют друг друга. Некий единый механизм. Нет ничего более гармоничного, чем сама природа. Поэтому и понимание гармонии приходит к нам от нее. А в природе огромное количество зрительных образов подчиняется двум правилам: симметрии и правилу золотого сечения. Что такое симметрия понятно. А что такое золотое сечение? Золотое сечение можно получить, если разделить отрезок на две неравные части таким образом, чтобы отношение всего отрезка к большей части равнялось отношению большей части отрезка к меньшей. Это выглядит так: Части этого отрезка примерно равны 5/8 и 3/8 от всего отрезка. То есть, по правилу золотого сечения зрительные центры в изображении будут располагаться так: Правило трех третей: В этом рисунке не соблюдено правило золотого сечения, но создается ощущение гармонии. Если разделить плоскость, на которой находятся наши геометрические фигуры на девять равных частей, мы увидим, что элементы расположены на точках пересечения разделяющих линий, а горизонтальная полоса совпадает с нижней разделительной линией. В этом случае действует правило трех третей. Это упрощенный вариант правила золотого сечения. (правило трех третей) (правило трех третей) (правило золотого сечения) (правило трех третей) Динамика и статика в изображении, движение, ритм. Динамичная композиция - композиция, при которой создается впечатление движения и внутренней динамики. Статичная композиция (статика в композиции) - создает впечатление неподвижности. Изображение слева выглядит статичным. На картинке справа создается иллюзия движения. Почему? Потому что мы прекрасно знаем из своего опыта, что будет с круглым предметом, если наклонить поверхность, на которой он находится. И воспринимаем этот предмет даже на картинке движущимся. Таким образом, для передачи движения в композиции можно использовать диагональные линии. (динамика) (динамика) (статика) (статика) Так же можно передать движение, оставив свободное пространство перед движущимся объектом, чтобы наше воображение могло продолжить это движение. Статика в композиции достигается отсутствием диагональных линий, свободного места перед объектом и наличием вертикальных линий. (птичка летит) (девочка идет) Ритм - один из ключевых моментов в искусстве. Он может сделать композицию спокойной или нервной, агрессивной или умиротворяющей. Ритм обусловлен повторением. Ритм в изобразительном искусстве может создаваться повторением цвета, объектов, пятен света и тени. Симметрия и асимметрия в композиции, достижение равновесия. Симметрия: В природе большое количество зрительных образов подчиняется закону симметрии. Именно поэтому симметрия легко воспринимается нами и в композиции. В изобразительном искусстве симметрия достигается таким расположением объектов, что одна часть композиции, как будто являются зеркальным отражением другой. Ось симметрии проходит через геометрический центр. Симметричная композиция служит для передачи покоя, устойчивости, надежности, иногда, величества. Однако создавать изображение абсолютно симметричным не стоит. Ведь в природе не бывает ничего идеального. Симметрия - это самый простой способ добиться равновесия в композиции. Однако, не единственный. (симметрия) (симметрия) (симметрия) Асимметрия, достижение равновесия: Чтобы понять, что такое равновесие можно представить механические весы. В данном случае работает закон симметрии. Слева и справа на весах на одинаковом расстоянии симметрично расположены два предмета одинаковой формы и размера. Они создают равновесие. (симметрия) (симметрия) Асимметрия нарушит это равновесие. И если один из объектов будет больше, то он по-просту перевесит меньший. Однако возможно уравновесить эти объекты, добавив в композицию что-нибудь, в качестве противовеса. Асимметрия при этом сохранится: Так же добиться равновесия при асимметрии можно будет, перевесив больший предмет ближе к центру: Достижение равновесия является одним из самых значимых этапов при построении ассиметричной композиции. Равновесие может достигаться противопоставлением размеров, форм пятен цвета и тени. (асимметрия) (асимметрия) (асимметрия) Заключение. Правила композиции не являются обязательными для соблюдения. Даже наоборот. Некоторые правила противоречат один другому. Однако, прежде чем нарушать какое-либо правило, его надо знать и уметь им пользоваться. Помните, если Вы нарушаете правила, Вы должны четко осознавать, ДЛЯ ЧЕГО Вы это делаете. Источник информации.
17.05.2013 смотреть >>
На кофеине
На кофеине
А вы знаете, что 50 чашек кофе могут убить? Вы кофе-маньяк? Или не можете жить без зеленого чая? Каждый день пьете колу, энергетики? Тогда книжка точно вам понравится! Есть еще целый ряд продуктов, где мы и не ожидаем встретится с кофеином. Автор провел удивительно исследование белого порошка (да-да, кофеин именно такого цвета), с древности до наших дней, и описал много удивительных и тревожных фактов о кофеине. Я люблю кофе, но дома его не держу. Предпочитаю хороший свежесваренный латте, капучино или гляссе кружке со странной быстрорастворимой жидкостью. Муж не пьет кофе от слова «совсем», но мы оба обожаем зеленый чай и шоколад. Из книги вы узнаете много интересного про шоколад (какао), который индейцы называли «пищей богов» и употребляли его совсем не так, как мы это делаем сейчас. Тем не менее, причина употребления кофеиносодержащих напитков у разных народов одна. Автор дает неоднозначный ответ на вопрос, можно ли считать кофеин наркотическим веществом. Но гвоздь программы конечно же кофе. У меня много знакомых, которые могут пить по 4-5 чашек ежедневно! Если я буду столько выпивать, то сойду с ума или у меня случится сердечный приступ. Одна из удивительных особенностей кофеина заключается в том, что его действие уникально для каждого из нас. Вы узнаете все о кофеине. В каких дозах он полезен, а в каких может быть губителен для нашего организма, почему кофеин вызывает привыкание и как действует на нашу нервную систему, в каких лекарственных препаратах содержится. Также книга поможет тем, кто испытывает хроническую усталость и живет на кофейном топливе, понять причину своего состояния и улучшить его. Купить книгу можно тут
11.11.2014 смотреть >>
Артбук-мания. Алхимия творчества. Координаты: февраль
Артбук-мания. Алхимия творчества. Координаты: февраль
Привет артбукоманам и творческим алхимикам! Сегодня - 1 февраля и мы продолжаем наш курс-флешмоб. Об организационных и рабочих моментах можно почитать здесь. Сайт проекта Артбук-мания Сообщество на Google+ Тэг в Instagram - #artbookmania. Картинку-календарь на январь можно использовать в личных целях. Календарь на 2015 год выпущен в бумажном виде ограниченным тиражом. Посмотреть детальнее и полностью, а также приобрести его можно здесь. Также напомню, что в 2015 году, параллельно с "Алхимией творчества" (и синхронизировано) будут проходить еще 4 флешмоба, в традиционных 2-месячных форматах - более углубленно и интересно. Эта версия флешмобов платная, но с моим личным сопровождением каждого участника и ценными призами. Подробнее о новых сезонах Артбук-мании тут, для участия в каком-либо из новых сезонов (6, 7, 8, 9) необходимо заполнить заявку. Тема февраля - инструменты. Прежде чем раскрыть суть темы и объяснить задания на месяц, я хочу расшифровать саму картинку-символ. На мой взгляд, в творчестве одними из самых важных составляющих являются инструменты. Причем не только в прямом смысле слова - инструменты, как художественные принадлежности (кисти, краски, бумага и т. д. ), а и наши личностные качества, навыки и умения. Четкое знание своих инструментов и их особенностей, позволяет творить максимально эффективно. Символом этого для меня является ключ - который открывает мечты и делает их реальностью. Со своими магическими инструментами в наших алхимических лабораториях-мастерских мы и будем разбираться на протяжении февраля. На протяжении января мы пытались разобраться с тем как и зачем каждый из нас хочет рисовать. Теперь мы можем проанализировать свои ответы и сделать выводы о том, какими инструментами нам это нужно делать. Вопрос "как?" и папка с картинами, которые вас вдохновляют должны помочь вам сформировать список необходимых художественных инструментов. К примеру, если в папке большинство работ выполнено акварелью, то логично, что в вашем арсенале должна появится акварель. Вполне естественно, что поначалу этот список будет небольшим, так как без опыта и знаний по теме мы можем быть не в курсе деталей и особенностей. Тут правило остается тем же - начинайте с того, что у вас уже есть, а за шаги в выбранном направлении поощряйте себя новыми материалами. То, какими материалами себя поощрять - вы и должны посвятить практику поиска в феврале. Если в январе мы искали работы, которые нас вдохновляют, то в феврале - предлагаю вам поискать чем рисуют ваши любимые художники. Также вы можете делиться в комментариях личным опытом по использованию разных марок художественных материалов. Вопрос "зачем?" и ваши ответы на тему для чего вы хотите рисовать, должен помочь вам сформировать список необходимых личных инструментов и навыков. К примеру, если вы хотите свободно рисовать в путешествии, то вам нужно развивать навыки рисования в разных "неидеальных" условиях - на людях, на ходу, на коленке и т. д. Если вы хотите сделать рисование своей профессией, то, например, нужно учиться выдавать результат вне зависимости от того, с какой ноги вы сегодня встали и пришла ли к вам муза. То есть, нужно разобраться с тем, какие инструменты нам нужны, а также как они работают. Ведь для того, чтоб забить гвоздь в стену недостаточно иметь молоток, нужно еще представлять какой стороной его использовать. Первое задание, которое я предлагаю сделать вам в этом месяце - это понять какие инструменты у вас есть и какие вам нужны для достижения своих творческих и художественных целей. Напишите список художественных материалов и инструментов, личных навыков и характеристик - в словесной форме. Этими списками можно делиться по желанию. Второе задание - визуальная интерпретация ваших инструментов. Это может быть два отдельных рисунка по каждому списку, либо совместный коллаж. Если с первым списком (худ. материалы) все просто, то со вторым (личные качества) придется поиграть в ассоциации - с каким инструментом у вас ассоциируется определенная характеристика. Например, твердость духа - молоток, умение стоять на своем - ножницы ("сказал, как отрезал") и т. д. Это задание можно выполнять в любой технике и любыми материалами, но желательно, чтоб это были "ваши" инструменты. Тема третьего задания - ключи, замки и двери. Представьте, как должна выглядеть ваша мечта, двери и замок, за которыми она спрятана и подберите к ней ваш собственный, единственный и неповторимый, ключ. Как раз в этом задании вы можете регулировать интенсивность занятий на протяжении месяца - в количестве работ. Но как минимум одна работа за месяц по этому заданию должна быть. Четвертое - личные выводы. Кроме традиционных выводов по выполненным заданиям и эмоциям от них, в этом месяце для вас есть еще одно задание. Часто мы не видим и не знаем каких-то своих сильных сторон, потому спросите у знакомых и друзей - какие ваши работы им нравятся и почему, а также какие сильные личные качества они в вас видят? Возможно, их ответы сформируют для вас еще один список инструментов, я бы их назвала " невидимыми инструментами ", попробуйте их проанализировать и, по желанию, визуально изобразить. Это может дать новый виток в вашем творчестве. Как говорила Коко Шанель - если вы хотите иметь то, что никогда не имели, вам придётся делать то, что никогда не делали. *источник фотографий с этого коллажа - Pinterest. Больше вдохновительных картинок на тему инструментов - уже в сообществе на Гугл+. Итак, список заданий на февраль : • список художественных материалов и инструментов, личных навыков и характеристик - в словесной форме, этими списками можно делиться по желанию; • визуальная интерпретация ваших инструментов в виде рисунков, в любой технике; • работа (или несколько работ - в зависимости от интенсивности, которая вам удобна) на тему ключей, замков и дверей; • личные выводы, а также мнение близких и друзей о вашем творчестве и ваших личных качествах. Делиться итогами этого задания необязательно, так как это может быть слишком личным, но в целом - приветствуется, так как это всегда интересно и позволит оценить проделанную вами работу. По желанию - визуальная интерпретация "невидимых инструментов", в любой технике, по мотивам характеристик, которые вам дал взгляд со стороны окружающих. В комментариях к этому посту можно показывать свои результаты, делиться впечатлениями и комментировать работы других. Что больше всего вас вдохновило, что вызвало сложности, какие эмоции испытали при выполнении задания? Важно! Выкладывайте свои работы (сканы или фотографии) только в комментариях первого уровня и шириной максимум 720 пикселей. Слишком большие работы будут удаляться, а работы в чужих ветках комментариях рискуют быть незамеченными. Для того, чтоб вставить картинку в комментарий используйте вот такой тэг: Адрес рисунка должен начинаться на http:// и заканчиваться. jpg Также обсуждения, новости и тусовка происходят здесь: Сайт проекта Артбук-мания Сообщество на Google+ Тэг в Instagram - #artbookmania. Статья с заданиями на январь - общая тема " Намерение ". Итоги января Творческого всем февраля и ждем ваших работ!
22.12.2014 смотреть >>
Хло и все, что пригодится в дороге
Хло и все, что пригодится в дороге
После обеда Хло забирается с ногами в бабушкино кресло-качалку, прищуривает глаза до узких щелочек и качается так взад-вперед. Тогда можно приставать к ней с вопросами. Хло всегда очень красиво объясняет, с подробностями, как в книгах, только не совсем понятно. Однажды она сказала мне: “Представь себе, Майка, что Каменная улица - это большой котел с волшебством. Волшебство в нем, знай себе, варится, а я его время от времени помешиваю, чтобы не подгорело. " Тут я хотела возразить, что площадь перед ратушей гораздо больше подходит для котла - она круглая и со всех сторон окружена красивыми домами. И как же получается: если все волшебство варится на Каменной улице, то что достается остальным? И какое волшебство сварится из вороха старых подтяжек, ношеных лифчиков и сломанных игрушечных паровозов, которые Хло извлекла из недр соседского шкафа? В другой раз Хло сказала: “Видишь ли, Майка, мир - это что-то вроде старого часового механизма: здесь его надо смазать, там шестеренку заменить, где-то паутинку смахнуть - вот я и бегаю из города в город, от улицы к улице. " Тут я разволновалась: получается, Хло не только ко мне в гости ходит? Как же она, бедная, все успевает? И чем ее кормят в этих других гостях? Мир ведь огромный, а в Хло всего метр-пятьдесят роста! Но чаще всего Хло просто вздыхает: “Вот, Майка, мы и навели порядок на задворках мира. " И я понимаю, что задворки мира - это Каменная улица и мне совсем от этого не обидно. Иллюстрация моя) Автор сказки - Вера Ковалева enchantee_x. Вера говорит, что Хло hloflo - ее самая любимая Фея! И сегодня у нее - День Рождения! С Днем Рождения, Хло!!! Сегодня будет больше Чудес!
13.12.2012 смотреть >>
Путин объявил войну Польше (и ещё многим по совокупности)
Путин объявил войну Польше (и ещё многим по совокупности)
Темнейший объявил: "посол Польши в Германии, - сволочь и антисемитская свинья!" Настоящего разведчика видно издалека! Так, с помощью второго, из высших приоритетов обобщённых средств управления, перевербовывать мнящих себя расой господ, являющихся на самом деле дезинтегрированным биороботом, это уметь надо! Три высших приоритета, на которых осуществляется управление: 1. Методологический. (самый высший приоритет) - мировоззрение, миропонимание, алгоритмика мышления. Формируется генетически, и в большей части - культурой, которая как гончар из глины, вылепляет из индивидов и формирует нравственность, миропонимание и комплекс навыков, которые несёт индивид, а также - запреты на обращение к познанию тех или иных сфер и творчеству в них. Всё это можно назвать одним словом - стереотипы. Человек западной культуры своих стереотипов не осознает, поскольку для него это - безальтернативно естественные автоматизмы поведения. И уж тем более не способен осознавать оные правоверный еврей-иудей, т. к. это ГМО, которое создавалось многие тысячи лет, отбор проводился по безупречному управлению извне, как протрояненный компьютер, биоробот. 2. Матрично алгоритмический, второй приоритет - фактология научного и летописного типа (упрощённо - история, которая скрывается и переписывается, также преподаётся и пропагандируется). С его помощью разрозненная фактология разных отраслей деятельности людей привязывается ко временой шкале, чтобы её соотнести воедино. Это дает возможность увидеть причинно-следственные связи и тенденции развития ситуаций. Манипуляции в данном приоритете призваны сокрыть знание статистики прошлого, плотностей распределения вероятностей и чувство общевселенской меры в отношении непознанного - в совокупности позволяют прогнозировать, пророчить будущее с разной степенью точности и устранить из него неугодное в пределах, допускаемых иерархически высшим управлением. 3. Прикладная фактология (идеология и политическая власть). Высший уровень для всех орденских (или масонских) структур - именно этот самый высший для США, на нём и рушили СССР, технично замаскировав первые два. Но первые два никуда не делись, потому, когда дошла очередь уничтожить после СССР и Россию, как не пророчил кох, этого не вышло. Против палочки коха, которую США занесли в СССР, у Русских людей нашёлся антибиотик. Русь имеет государственность на первых двух приоритетах самую древнюю во всем мире, распределённую по частям во всех людях, хотя в одном индивиде полного знания может и не быть, но все вместе сохраняют распределённо это уникальное свойство. Для США их уровень разработан философиней родом из СССР (!!!) Айн Рэнд (урожденная Алиса Зиновьевна Розенбаум), произведения которой в США прочно занимают почётное второе место после библии в последнее время, Фукуямой (который уже самоуничтожился) и Хантингтоном. Выше, третьего, они неспособны пройти, потому, как США с момента создания управляются орденскими структурами, которым выше третьего приоритета запрещего подниматься, так уж устроены орденские структуры, вербовка в которые в США начинаются прямо с университетской скамьи - Йель и Гарвард тому пример. Трамп сейчас конфликтует именно с этими структурами, которые по инерции всё ещё сохраняют некоторые возможности управления. Три низших приоритета, на которых осуществляется управление: 4. Деньги. Экономика и международная торговля. Борьба за мировые деньги. ФРС, МВФ и МБ. Кредитная «удавка». Монополия на мировые деньги. 5. Угроза и Хим. в-ва. Угроза применения оружия массового поражения (не уничтожения, а поражения!). Алкоголь, табак, наркотические субстанции, особым образом поставленная медицина и фармакология. 6. Насилие, прочие виды оружия. Военные действия. PS маленькое примечание : если все эти средства используются внутри, "для своих" - это управление, если против "чужих" - это война. Беда тех самых дикарей с дубинами в том, что они замечают войну, лишь когда вокруг начинают свистеть пули а падать бомбы и снаряды. Войны на первых трёх приоритетах дикари (и те, у кого мышление такое же, как у дикарей) не замечают и не желают замечать. В силу этого в СССР мало кто заметил начало такой войны в 1948-м году, когда была опубликована знаменитая директива Совета Национальной Безопасности США 20/1, после чего и случилось то, что ошибочно называют "поражение СССР в холодной войне". Если рассматривать как поражение то, что СССР просто не оказывал сопротивления, то так оно и есть. Но когда встал вопрос после этого ликвидировать и Россию, то два высших приоритета внезапно были призваны на фронт. И тот, кто начинал войну на первых трёх приоритетах внезапно столкнулся с тем, что у по первому высшему ему вооще нечего противопоставить. А по второму есть лишь ложь.
24.12.2019 смотреть >>
Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"
Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"
Привет! Сегодня хочу рассказать про первую прочитанную в 2015 году книгу. Речь пойдёт о книге Барбары Дайан Берри "Рисуйте свободно". Во-первых, чего я ожидала от этой книги? Скорее всего чего-то вроде книги Н. Ратковски "Разреши себе творить". И в самом начале я, признаться, так и подумала. Но чем глубже вчитывалась, тем сильнее стало бросаться в глаза отличие: Натали пишет о процессе творчества как о реализации потребности в создании красоты. Когда тебе чего-то не хватает в жизни и хочется дополнить её творчеством, реализовать себя в рисовании, например. Автор упоминает в том числе и терапевтический эффект рисования, но это не самоцель. Рисунки Дайан, представленные в книге, от общепринятого понятия красоты (на мой неискушённый взгляд) довольно далеко. Но не в том их ценность. На самом деле речь идёт о настоящей арт-терапии. И вот тут я начала радоваться. По образованию я - социальный педагог, в процессе учёбы мы сталкивались с изучением такого вида лечения. И вот книга Барбары именно о лечении с помощью искусства. Причём, как мне показалось, она позиционируется менее серьёзно, чем написана. В кратком описании говорится скорее о преодолении творческих блоков, но на самом деле это отличное пошаговое руководство для арт-терапевта (в идеале, и я позже расскажу, почему). Барбара рассказывает о процессе рисования как о способе вытащить из себя свои проблемы, комплексы, визуализировать желания и цели. Многие уверены, что они отлично знаю причины и следствия своих проблем и комплексов, но на деле это не всегда так. Вот например, простая вещь, но результат не совсем очевидный. Я обратила на это внимание из-за собственной тяги к пастельным цветам: "Если вы разбавляете большинство цветов, спросите себя: "Это потому, что мне нравятся пастельные оттенки, или потому, что светлый рисунок кажется безопаснее, незаметнее?" Возможно, вы чувствуете, что светлые краски дают шанс всё исправить, если получится не то, что вы хотели" (Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"). Автор учит прислушиваться к себе. Задавать правильные вопросы, быть внимательным к ощущениям, быть добрым к самому себе, позволять себе делать ошибки. Посмотрите, как трогательно, в главе "Взлёты и падения" в качестве эпиграфа: "Будьте добры к себе. Относитесь к себе мягко и терпеливо, как к маленькому ребёнку - ребёнку, которым были когда-то. . . Если вы не станете себе другом, то кто им станет?" (Дэн Миллмэн). Помню, была знакома с автором, который вечно был недоволен своими работами. . . не знаю, насколько искренне была его постоянная самокритика. Потому что мне лично не понятно, как можно не любить то, что делаешь своими руками и во что вкладываешь мысли и сердце. Если ты не любишь результат своего труда, то кто же полюбит? "Нельзя позволить самобичеванию вроде "Недостаточно хорошо!" спугнуть то, что только зарождается" (Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"). В теории это всё прекрасно, но совмещать любовь к себе, к своей работе и здоровую самокритику - на самом деле весьма непростое искусство, верите? Говорят, без самокритики нет прогресса. Точно, так и есть. Но только без любви не будет не только прогресса, но и процесса, а следовательно и результата. А вот ещё интересная мысль, которая часто появлялась в моей голове, когда я вижу на выставках работы, с ярко выраженным уровнем вторичности, грубо говоря речь идёт о копировании чужих работ. Осознанно или не осознанно - это в данном случае не самое важное. . . важно то, что таких людей становится жалко, потому что они слишком громко заявляют окружающему миру, что их собственное "Я" не настолько хорошо, как чужое. Это ли не повод задуматься? "Бесполезно пытаться соответствовать ожиданиям, не проявляя терпения, не будучи готовым испачкаться в краске и не позволив кисти навести небольшой беспорядок. Перестав стремиться к успеху, мы с удивлением обнаружим, насколько талантливы, изобретательны и полны энергии" (Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"). Перечитайте последнюю фразу. Вот недавно я наткнулась на мнение одного известного в своих кругах автора о том, что мотивация "сотвори и продай" - самая худшая мотивация, которую только можно придумать. Читала и беспрерывно кивала - да, так и есть! Хотите Главный Секрет Успеха? Если вы писатель - пишите книги, которые сами хотели бы прочитать. Если вы художник - рисуйте картины, которыми сами хотели бы любоваться. Если вы кукольник - делайте куклу, в которую сами хотите играть. "Если вы отнесётесь к себе благосклонно и доброжелательно, позволив кисти рисовать так, как у неё получается, а значит, наилучшим возможным на данный момент образом, то сделаете себе великолепный подарок - ощущение, что вашего внутреннего содержания достаточно" (Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"). Какая красивая мысль! "Если вы будете рисовать только то, что умеете или что уже сложилось у вас в голове, то откуда возьмутся открытия? Творчество - это проникновение в неизвестное, исследование нового" (Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"). И снова целиком поддерживаю. Когда я сажусь за работу, я крайне редко заставляю объект своего труда быть строго таким, каким я его продумала до мельчайших подробностей ещё до начала работы. Пусть это не профессионально. Но мне так интереснее жить - позволять создаваться тому, что само просится появиться в этом мире. Или вот вы наверняка уже много раз читали мысли о том, что новому и интересному нет места в зоне комфорта. Барбара также поддерживает эту теорию, утверждая что "Когда мы выходим из зоны комфорта и встаём лицом к лицу с очередными трудностями, образуются свежие нейронные связи" (Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"). Готовы жертвовать уютным покоем, чтобы двигаться в перёд? А теперь к тому, о чём я говорила изначально: эта книга - пособие для арт-терапии. Потому что по тем цитатам, что я привела вверху, снова складывается ощущение, что суть книги направлена на выявление и преодоление творческих блоков, хотя это далеко не так. Вот посмотрите, я возьму на себе смелость поделиться показавшимся мне наиболее интересным упражнением из книги, это упражнение "Возвращение в пещеру" "В пещерах есть что-то фендаментальное, возвращающее нас к корням и первой примитивной наскальной живописи. Закройте глаза и представьте, чо идёте по дороге. Эта дорога песчаная или усыпана листьями, ровная или бугристая? Найдите свою пещеру и нарисуйте сокровища, которые обнаружите в ней. Вы можете находиться внутри, снаружи или в двух местах одновременно. Все варианты возможны. . . . 1. Примерно в центре листа нарисуйте очертания входа. Он может быть широким или узким (широкий вход наподобие дуги как раз подойдёт), высота на ваше усмотрение. 2. Теперь вы либо вне пещеры и заглядываете внутрь, либо внутри и выглядываете наружу. Играя с возможным вариантами, принимайте всё, что придёт на ум. Используйте ваши знания о человеческой эволюции или перенесите рисунок в наше время. Добавьте всё, что пожелаете. 3. Если вы внутри: Что вы видите в пещере? Начните с простого, например: Орудия труда Пища Игры Предметы первой необходимости Люди: что они делают? Животные Наскальные рисунки 4. Если вы снаружи: Где вы находитесь и что есть рядом? Гора, лес океан, мерзлая тундра? Есть ли дорога, ведущая к пещере? Есть ли на входе какие-то знаки или таблички? Кто/что есть поблизости? Он чужак или живёт здесь? Спросите себя - Какая из появившихся деталей удивила вас? Есть ли там кто-то/что-то, с кем можно поговорить? Например, с явлением природы, предметом, созданным вручную, каким-то существом или человеком? - Что вам хотят сказать? - Знает ли этот предмет или существо, что должно произойти дальше, или что нужно для завершения истории?" (Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"). Уф, как же здорово! Я читаю это упражнение как взрослый с основами психологии в багаже знаний или как ребёнок, которому бы в детстве предложили такую игру. Я-ребёнок просто в восторге, от того, какой простор для фантазии мне открывается! Я-взрослый в восторге от того, сколько образности в каждом предложенном шаге! Начиная от выбора месторасположения (внутри пещеры или снаружи), от её входа (узкий маленький изи широкий на весь лист) и кончая наполнением рисунка - это просто клад для раскопок внутри своего подсознания :) В книге содержится достаточно много конкретных упражнений, с помощью которых, в зависимости от желания и усидчивости, можно узнать о себе кое-что новое и решить какие-то давние или текущие психологические проблемы. Однако я несколько скептически отношусь к самотерапии, поэтому рекомендовала бы всё-таки заниматься такими вещами со специально обученым человеком. . . всё-таки, хоть Барбара и приводит в книге много ориентировочных вопросов-примеров, на основании которых уже можно построить полноценное упражнение, но некому будет помочь вам оценить именно ваши результаты. . . впрочем, если вы относитесь к делу ответственно, достаточно уверены в своих силах, серьёзно настроены на изучение своего внутреннего мира или хотите познакомиться с новым и увлекательным методом практической психологии - эта книга даст вам хорошую пищу для размышлений.
26.01.2015 смотреть >>
Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"
Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"
Привет! Сегодня хочу рассказать про первую прочитанную в 2015 году книгу. Речь пойдёт о книге Барбары Дайан Берри "Рисуйте свободно". Во-первых, чего я ожидала от этой книги? Скорее всего чего-то вроде книги Н. Ратковски "Разреши себе творить". И в самом начале я, признаться, так и подумала. Но чем глубже вчитывалась, тем сильнее стало бросаться в глаза отличие: Натали пишет о процессе творчества как о реализации потребности в создании красоты. Когда тебе чего-то не хватает в жизни и хочется дополнить её творчеством, реализовать себя в рисовании, например. Автор упоминает в том числе и терапевтический эффект рисования, но это не самоцель. Рисунки Дайан, представленные в книге, от общепринятого понятия красоты (на мой неискушённый взгляд) довольно далеко. Но не в том их ценность. На самом деле речь идёт о настоящей арт-терапии. И вот тут я начала радоваться. По образованию я - социальный педагог, в процессе учёбы мы сталкивались с изучением такого вида лечения. И вот книга Барбары именно о лечении с помощью искусства. Причём, как мне показалось, она позиционируется менее серьёзно, чем написана. В кратком описании говорится скорее о преодолении творческих блоков, но на самом деле это отличное пошаговое руководство для арт-терапевта (в идеале, и я позже расскажу, почему). Барбара рассказывает о процессе рисования как о способе вытащить из себя свои проблемы, комплексы, визуализировать желания и цели. Многие уверены, что они отлично знаю причины и следствия своих проблем и комплексов, но на деле это не всегда так. Вот например, простая вещь, но результат не совсем очевидный. Я обратила на это внимание из-за собственной тяги к пастельным цветам: "Если вы разбавляете большинство цветов, спросите себя: "Это потому, что мне нравятся пастельные оттенки, или потому, что светлый рисунок кажется безопаснее, незаметнее?" Возможно, вы чувствуете, что светлые краски дают шанс всё исправить, если получится не то, что вы хотели" (Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"). Автор учит прислушиваться к себе. Задавать правильные вопросы, быть внимательным к ощущениям, быть добрым к самому себе, позволять себе делать ошибки. Посмотрите, как трогательно, в главе "Взлёты и падения" в качестве эпиграфа: "Будьте добры к себе. Относитесь к себе мягко и терпеливо, как к маленькому ребёнку - ребёнку, которым были когда-то. . . Если вы не станете себе другом, то кто им станет?" (Дэн Миллмэн). Помню, была знакома с автором, который вечно был недоволен своими работами. . . не знаю, насколько искренне была его постоянная самокритика. Потому что мне лично не понятно, как можно не любить то, что делаешь своими руками и во что вкладываешь мысли и сердце. Если ты не любишь результат своего труда, то кто же полюбит? "Нельзя позволить самобичеванию вроде "Недостаточно хорошо!" спугнуть то, что только зарождается" (Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"). В теории это всё прекрасно, но совмещать любовь к себе, к своей работе и здоровую самокритику - на самом деле весьма непростое искусство, верите? Говорят, без самокритики нет прогресса. Точно, так и есть. Но только без любви не будет не только прогресса, но и процесса, а следовательно и результата. А вот ещё интересная мысль, которая часто появлялась в моей голове, когда я вижу на выставках работы, с ярко выраженным уровнем вторичности, грубо говоря речь идёт о копировании чужих работ. Осознанно или не осознанно - это в данном случае не самое важное. . . важно то, что таких людей становится жалко, потому что они слишком громко заявляют окружающему миру, что их собственное "Я" не настолько хорошо, как чужое. Это ли не повод задуматься? "Бесполезно пытаться соответствовать ожиданиям, не проявляя терпения, не будучи готовым испачкаться в краске и не позволив кисти навести небольшой беспорядок. Перестав стремиться к успеху, мы с удивлением обнаружим, насколько талантливы, изобретательны и полны энергии" (Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"). Перечитайте последнюю фразу. Вот недавно я наткнулась на мнение одного известного в своих кругах автора о том, что мотивация "сотвори и продай" - самая худшая мотивация, которую только можно придумать. Читала и беспрерывно кивала - да, так и есть! Хотите Главный Секрет Успеха? Если вы писатель - пишите книги, которые сами хотели бы прочитать. Если вы художник - рисуйте картины, которыми сами хотели бы любоваться. Если вы кукольник - делайте куклу, в которую сами хотите играть. "Если вы отнесётесь к себе благосклонно и доброжелательно, позволив кисти рисовать так, как у неё получается, а значит, наилучшим возможным на данный момент образом, то сделаете себе великолепный подарок - ощущение, что вашего внутреннего содержания достаточно" (Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"). Какая красивая мысль! "Если вы будете рисовать только то, что умеете или что уже сложилось у вас в голове, то откуда возьмутся открытия? Творчество - это проникновение в неизвестное, исследование нового" (Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"). И снова целиком поддерживаю. Когда я сажусь за работу, я крайне редко заставляю объект своего труда быть строго таким, каким я его продумала до мельчайших подробностей ещё до начала работы. Пусть это не профессионально. Но мне так интереснее жить - позволять создаваться тому, что само просится появиться в этом мире. Или вот вы наверняка уже много раз читали мысли о том, что новому и интересному нет места в зоне комфорта. Барбара также поддерживает эту теорию, утверждая что "Когда мы выходим из зоны комфорта и встаём лицом к лицу с очередными трудностями, образуются свежие нейронные связи" (Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"). Готовы жертвовать уютным покоем, чтобы двигаться в перёд? А теперь к тому, о чём я говорила изначально: эта книга - пособие для арт-терапии. Потому что по тем цитатам, что я привела вверху, снова складывается ощущение, что суть книги направлена на выявление и преодоление творческих блоков, хотя это далеко не так. Вот посмотрите, я возьму на себе смелость поделиться показавшимся мне наиболее интересным упражнением из книги, это упражнение "Возвращение в пещеру" "В пещерах есть что-то фендаментальное, возвращающее нас к корням и первой примитивной наскальной живописи. Закройте глаза и представьте, чо идёте по дороге. Эта дорога песчаная или усыпана листьями, ровная или бугристая? Найдите свою пещеру и нарисуйте сокровища, которые обнаружите в ней. Вы можете находиться внутри, снаружи или в двух местах одновременно. Все варианты возможны. . . . 1. Примерно в центре листа нарисуйте очертания входа. Он может быть широким или узким (широкий вход наподобие дуги как раз подойдёт), высота на ваше усмотрение. 2. Теперь вы либо вне пещеры и заглядываете внутрь, либо внутри и выглядываете наружу. Играя с возможным вариантами, принимайте всё, что придёт на ум. Используйте ваши знания о человеческой эволюции или перенесите рисунок в наше время. Добавьте всё, что пожелаете. 3. Если вы внутри: Что вы видите в пещере? Начните с простого, например: Орудия труда Пища Игры Предметы первой необходимости Люди: что они делают? Животные Наскальные рисунки 4. Если вы снаружи: Где вы находитесь и что есть рядом? Гора, лес океан, мерзлая тундра? Есть ли дорога, ведущая к пещере? Есть ли на входе какие-то знаки или таблички? Кто/что есть поблизости? Он чужак или живёт здесь? Спросите себя - Какая из появившихся деталей удивила вас? Есть ли там кто-то/что-то, с кем можно поговорить? Например, с явлением природы, предметом, созданным вручную, каким-то существом или человеком? - Что вам хотят сказать? - Знает ли этот предмет или существо, что должно произойти дальше, или что нужно для завершения истории?" (Барбара Дайан Берри "Рисуйте свободно"). Уф, как же здорово! Я читаю это упражнение как взрослый с основами психологии в багаже знаний или как ребёнок, которому бы в детстве предложили такую игру. Я-ребёнок просто в восторге, от того, какой простор для фантазии мне открывается! Я-взрослый в восторге от того, сколько образности в каждом предложенном шаге! Начиная от выбора месторасположения (внутри пещеры или снаружи), от её входа (узкий маленький изи широкий на весь лист) и кончая наполнением рисунка - это просто клад для раскопок внутри своего подсознания :) В книге содержится достаточно много конкретных упражнений, с помощью которых, в зависимости от желания и усидчивости, можно узнать о себе кое-что новое и решить какие-то давние или текущие психологические проблемы. Однако я несколько скептически отношусь к самотерапии, поэтому рекомендовала бы всё-таки заниматься такими вещами со специально обученым человеком. . . всё-таки, хоть Барбара и приводит в книге много ориентировочных вопросов-примеров, на основании которых уже можно построить полноценное упражнение, но некому будет помочь вам оценить именно ваши результаты. . . впрочем, если вы относитесь к делу ответственно, достаточно уверены в своих силах, серьёзно настроены на изучение своего внутреннего мира или хотите познакомиться с новым и увлекательным методом практической психологии - эта книга даст вам хорошую пищу для размышлений.
26.01.2015 смотреть >>
Цирк и циркон. Томагавки и камикадзе. Или оговорка по Фрейду в глобальном масштабе.
Цирк и циркон. Томагавки и камикадзе. Или оговорка по Фрейду в глобальном масштабе.
Очень интересно было просматривать агитки проплаченных блоггеров про то, что может быть, если РФ подвергнется атаке крылатыми ракетами типа "Томагавк". В мечтах этих дебилов рисовались радужные картины поражения РФ. И, тут стоит заметить, что такое не может быть, потому как не может быть вообще в принципе. Потому как здесь имеется очень важный аспект. Дело в том, что США в своих вооружениях (причём, что удивительно, во всех абсолютно) придерживается концепции войны с туземцами, как это было почти 300 лет назад. И святая вера в то, что у туземцев есть только луки и копья (ну, на крайний случай - томагавки))), сопровождает военных США как голубовато-розовая мечта, этакая сладкая паранойя, от которой они не могут никак излечиться. Другими словами говоря, США с удовольствием и радостью осуществляют военные действия против вооружений, которые на 3-4 поколения отстают от их военной техники. Но уже на разнице поколений минус два, потери могут быть очень значительными. А в ситуации в минус один - катастрофа. На равных военным США даже в самых смелых жириновках не придёт в голову соревноваться. И тут самое время дать пример такого боя, который (вот ведь неслучайное совпадение) произошёл 12 апреля 1951 года у корейской деревеньки Сингисю. Против полутора сотен истребителей США вылетели 36 МИГ-15. Командовал эскадрильей герой второй мировой Иван Кожедуб. В результате боя десять огромных В-29 (именно такие несли ядерное оружие на Хиросиму и Нагасаки) были сбиты в неравном бою. 100 (СТО !!!) пилотов США были взяты в плен. Также, четыре Сейбра F-86, тоже были уничтожены. Этот бой поставил жирный крест на планах США бомбить СССР ядерным оружием. Это реальный пример боевых действий США с противником, который имеет равное по уровню поколение вооружений. Очень напоминает взятие Измаила, под командованием Суворова. Кстати, никогда не приходило никому в голову, отчего крылатые ракеты названы "Томагавк"? Они названы в честь оружия туземцев, война с которыми была единственно удачной за всю историю США. Такая, прямо таки, уникальная оговорка по Фрейду, занесённая в исторические скрижали, не может не веселить. Потому как именно томагавки и есть главное оружие США против туземцев. А что если это будет РФ? Пока неизвестно подробно, какие средства ПРО РФ могут нейтрализовать атаку томагавков, хотя, ходят слухи, что таковые имеются. Но вот то, что после такого залпа место, с которого вылетели эти ракеты будет уничтожено - ясность полная. Средств для этого в РФ очень много. Даже если это авионосная группировка. Достаточно одной таблЭтки ракетки с боеголовкой на фото вверху, и нет ни авианосца, ни тех, кто рядом. А много ли в США смелых солдат, которые готовы стать камикадзе? Ведь как залп по войскам РФ автоматически превращает их именно в смертников. Не более и не менее. Потому стоит успокоиться - никаких томагавков в сторону РФ не будет. Однако, и это еще не всё. До сих пор сведения о гиперзвуковой ракете "Циркон" циркулировали на уровне слухов. А сегодня от советского информбюро ТАСС сообщило, что российская гиперзвуковая противокорабельная ракета «Циркон» прошла испытания. Это с данными по скорости 8 М (восемь махов, т. е. восемь скоростей звука). А это уже оружие шестого поколения. И все авиаоносные группы США теперь годятся только против туземцев. Судя по всему, самолёты пятого поколения в том числе. Имеет смысл обратить внимание на тот факт, что последние лет этак 60 и более, СССР, а по эстафете и РФ, последовательно разрабатывает исключительно оборонительные типы вооружений или превентивные, с расчётом на противодействие с такими же по уровню поколения, а частенко и "навырост". Вот такая, страна-бензоколонка. А США же, в противовес этому разрабатывает и производит вооружения для целей агресии, с расчётом на военные действия с техникой более низких поколений. Понятно, что это исходит из самого принципа существования. США - это страна-фальшивомонетчик, и ей приходится при помощи насилия, военного принуждения, заставлять страны и народы пользоваться своей валютой. Но, этот процесс становится все более и более затратным. Точнее - США начали гонку вооружений сами с собой. Финал такой гонки, или заключительной стадии холодной войны более чем понятен. Что это всё значит? А это означает, что КНДР США томагавками точно атаковать не будут. Что вовсе не означает, что этого не произойдет с Китаем. Да, там минус два поколения. И это означает, что в случае военных действий США - Китай, потери США могут быть значительными. Но, деваться некуда. Война для США - это спасение, не как для Японии Перл-Харбор, типа отчаянный крик "Банзай", а вполне такой, продуманный и реальный сценарий будущего выживания. фотограф промышленных объектов челябинск
15.04.2017 смотреть >>
Новые мэйки
Новые мэйки
Привет :-) Во время практики я ещё умудрялась рисовать заказные мэйки. . . правда немного, и я бы не рисовала их, если бы не договорилась заранее, а люди выслали мне головы почти на неделю позже чем обещали. . . Ну да ничего. Утвердилась в мысли, что немцы всё же чудесные заказчики, спокойные и терпеливые. . . а ещё что наиболее комфортно для меня, когда присылают фото "сделайте вот как тут", но без копирования один-в-один. А не так когда человек словами пытается донести своё видение, я рисую так как понимаю его слова я, а оказывается что перед глазами заказчика стояла совсем другая картинка. . . это неприятно, это всё время. . . Заказчику всё равно, а я до того как высылаю фото на утверждение могу одну и ту же работу делать до 5 раз (когда работа запарывается на стадии блашинга, покрытия лаком или севшей невовремя пылинки - всё приходится смывать и рисовать то же самое заново. Эти моменты конечно никогда не увидят, но до утверждения мэйка всегда лежит долгий сложный путь. . . Пару раз бывало что я полностью рисовала мэйк, чётко и хорошо, но в конце пылинка чуть больше допустимого - и приходится всё делать заново). Есть любимые заказчики, они всегда открыто радуются результату. И как отдача, каждая новая голова рисуется для них легко и радостно, быстро, чётко и без ошибок. . . Или бывает так что боюсь браться за работу, "удовольствие" растягивается надолго, сложно, с танцами с бубном, переделыванием по несколько раз. . . . . . Ну да что я вам рассказываю? :-) Это же всё очевидно :-))) AiL Ehijah Dollstown Elysia Elfdoll Ruru Soom Sabik Elf Feeple Chloe LTF Bisou (она панда по ТЗ) LTF Bisou (mod) Дада, я вернулась на какое-то время и буду спамить нещадно всяким :-)))
04.06.2011 смотреть >>
Все професси нужны, все профессии важны
Все професси нужны, все профессии важны
В качестве эпиграфа детское стихотворение Дж. Родари :) Чем пахнут ремесла? У каждого дела Запах особый: В булочной пахнет Тестом и сдобой. Мимо столярной Идешь мастерской- Стружкою пахнет И свежей доской. Пахнет маляр Скипидаром и краской. Пахнет стекольщик Оконной замазкой. Куртка шофера Пахнет бензином. Блуза рабочего - Маслом машинным. Пахнет кондитер Орехом мускатным. Доктор в халате - Лекарством приятным. Рыхлой землею, Полем и лугом Пахнет крестьянин, Идущий за плугом. Рыбой и морем Пахнет рыбак. Только безделье Не пахнет никак. Сколько ни душится Лодырь богатый, Очень неважно Он пахнет, ребята! Собственно, к чему это я? Аааа!! У меня тут получился "профессиональный" период. Не в смысле, что я расту профессионально :). Просто пошли у меня рождаться кошки-коты - профессионалы. Причем все профессиив моем исполнении пахнут одинаково - кофе с корицей и ванилью :) Кошка-фармацевт в подарок, как ни странно, фармацевту: В продолжение темы медработников кошка-стоматолог для. . . . . стоматолога: Причем девушка, кроме своей основной работы, имеет хобби - любит фотографировать :) Поэтому в довесок получился фотоаппарат: Кот-хормейстер: А поскольку молодой человек, для которого шился котик, руководит церковным хором (в протестантской церкви, поэтому наряд у него вполне светский :))), поэтому в лапы ему захотелось дать ноты духовного содержания :)) Ну и не совсем профессионал. . . Но с натяжкой можно назвать его, например, "привратник" :)) Если он встречает гостей и приглашает в дом :)) Вот такой котик: Вам кто больше нравится? :)
08.06.2010 смотреть >>
Замок, бабочки и Шекспир
Замок, бабочки и Шекспир
Stradford-upon-Avon (Butterfly Farm) Warwick (Warwick Castle) В Страдфорде, по легенде, жил и творил Шекспир (хотя большинство историков уверены, что это все-таки вымышленный персонаж и под его именем работало несколько человек), но тем не менее. Погода там удивительная, — дождь и солнце чередуются буквально каждый час. Мы забежали в кафе на главной улице, спасаясь от дождя. Заказали CreamTea, сиди довольные, греемся. Вдруг неожиданно заваливается толпа пенсионеров, бурно голдящих. Несколько старушек ноутами! А по виду кафешка очень молодежная. . . видимо, таковой она становится, преимущественно, по вечерам:) Пенсионеры тут очень активны, наверное, стариться лучше всего в таком вот маленьком английском городке:) Ворик типичный городок вокруг замка. Красивый и тихий. Сам Замок великолепен, правда с верхних башенок нас чуть не сдуло. Британцы поражают своей морозоустойчивостью, в +12 - +15 градусов спокойно ходят в маечках и босоножках. Брррр! Мы там мерзли и кутались похлеще индусов:) Страдфорд Мне очень понравилась айдентика метной библиотеки:) По легенде, это тот самый дом где жил Шекспир. По закону все лебеди принадлежат Королеве, так что, обидев птичку, можно совершить преступление против Короны:) Заброшенные памятники превращали в оградки. Действительно, чего добру пропадать. Театр Шекспира. В Англии много таких домиков, крыши которых раньше делали не из черепицы, а из плоских камней. Здесь бабочки даже не рождаются, здесь их просто выращивают:) Ворик Двойная желтая означает, что парковаться нельзя. Если же полоски красные, нельзя даже думать о парковке:) Спасибо, что посмотрели, и хороших выходных!
18.06.2011 смотреть >>
Книга Семьи - как сделать
Книга Семьи - как сделать
Оригинал взят у bujhm в Книга Семьи - как сделать Какие действия надо сделать, чтобы в семье появилась книга по истории рода. Алгоритм простой. 1. Сбор материала а. Текст Тут сразу возможны варианты. Если уже есть какие-то набранные записи в виде файлов - это легко и прекрасно. Если есть только рукописи в бабушкином блокноте - это трудно, но несмертельно. Снимается ксерокс (скан) и отдаётся на набор. Если есть распечатки на пишмашинке - FineReader в помощь. Если вообще никакой фиксации не было сделано - это опасно. Тогда надо брать диктофон и отправляться к пожилым людям - при условии, что им есть что рассказать и есть такое желание. А это не всегда совпадает. Далее садимся и тщательно расшифровываем со слуха. Текст - это главное в книге, всё остальное привязывается к нему. Просто фотоальбом можно сделать, но он почти ничего не скажет детям и внукам, так что смысла в нём ненадолго. б. Фотографии Но без фотографий тоже никуда. Любой, даже самый неказистый текст становится важнее на порядок, если есть возможность воочию увидеть своих предков. Смотрим семейные фотоальбомы - и отбираем те фотографии, которые могут помочь незнакомым людям лучше понять живших в прошлом. Архитектура, быт, природа и проч. Проверка на "незнакомость" нужна, потому что будущие дети и внуки - как совершенно незнакомые люди, мало ли, что и как у них сложится там, в будущем. В большинстве случаев, кстати, складывается так, что трудного отбора почти не происходит. Мало материала потому что. И как правило, все старинные фотографии, какие есть - все и и идут в издание. Отдельный момент - сканирование. Не всегда можно отделить старую фотографию от страницы альбома. Приходится иногда сканировать в странной позе. При сканировании заодно идёт чистка изображений от царапин, потёков, выправление контраста и прочее. Всё, что оцифровано, складывается отдельно на диск - может потом пригодиться не только для книги. На этом же этапе надо не забыть собрать максимально подробные описания фотографий - кто изображён, какое время и т. п. в. Иллюстрации Главные иллюстрации, которые могут быть в Книге Семьи - это генеалогические древа. Родственные связи - все эти золовки, снохи, внучатые племянники и девери - как ни расписывай словами, всё равно понять невозможно. К тому же многие понятия этой области стремительно уходят из русского языка. Кто сейчас может объяснить, что такое: братич, сестренница, стрый, великий дядя, сношенница или отец прибеседный ? А во времена наших предков подобные термины отлично всеми понимались. В общем, без схем не обойтись. Я предпочитаю рисовать древа максимально просто, не отягощая их никакими виньетками и украшательствами. Во-первых, так лучше всё понятно, а во-вторых, удобно, когда редактируешь и дополняешь впоследствии. Например, так: раз, два, три. г. Сеть Имеет смысл пошарить в интернете, поискать что-нибудь историческое и дополняющее про конкретные село, деревню, язык, быт, описанные события и прочее. Мы пишем как бы письмо в будущее - ну а кто знает, может, там в этом будущем этих сайтов не будет. Или интернета вообще. А книга должна сохраниться. Копирайт на источники только забывать не стоит. Сюда же могут прямиком пойти письма от родственников - с их кусочками воспоминаний. 2. Редактура Ну вот, вроде все материалы собраны - такая виртуальная толстая и неряшливая папка с завязочками. Представим, что мы сумели вовремя остановиться и выдохнули. Теперь надо браться за редактуру. У этого процесса есть два уровня. а. Редактура принципиальная (стратегическая) Это дело простое. Для этого надо только прочесть и понять всё, что было собрано нелёгким трудом. Первое. Делим массив текста по признакам - время, ветви семьи, рассказчик и т. д. Так создаются главы. Второе. Привязываем фотографии и иллюстрации к определённым точкам в тексте. Если для каких-то фотографий нет явных точек - то они складываются отдельно как встраиваемый фотоальбом. В итоге получается план книги, вещь полезная. б. Редактура контента Она нужна в любом случае, как показывает практика. Текст надо выверить по смыслу и логике, соотнести детали в начале с деталями в конце, причесать стиль изложения. Правда, последнюю операцию надо делать с хирургической точностью - ибо стиль изложения человека порой может сказать о рассказчике намного больше, чем паспортные данные и фотография. Это тоже важный исторический материал. 3. Корректура Опять же из практики - если сам занимаешься редактурой, а потом ещё и вёрсткой, отловить опечатки и запятые - невозможно. Разные отделы мозга должны включаться. В хорошей книге ничто не должно отвлекать от текста, но пара-тройка случайных опечаток или ошибок - и книга перестаёт быть интересной читателю. Лучше не надеяться на собственную память и вордовский словарь, а доверить проверку орфографии и пунктуации тому, кто умеет это делать. Причём, корректур должно быть две: одна в самом начале, на чистом вордовском файле, а вторая - на уровне уже готовой вёрстки, где отслеживаются переносы, стили оформления текста и прочие мелочи. 4. Вёрстка Если все материалы подготовлены и выверены, план книги тоже готов - можно садиться и верстать. Например, в Индизайне или в Кварке. Что можно сказать за вёрстку. Это как работа скульптора. Сначала фигачишь целиком бесформенный ком, а потом начинаешь постепенно разглаживать и вылеплять детали. Результат вёрстки - постраничный электронный макет в формате PDF. Уже в нужном размере, например, 140*200 мм. 5. Печать Вот на этом этапе сначала надо крепко задуматься. Большой тираж не нужен однозначно. Книга Семьи нужна в первую очередь только самой семье. Идеальный вариант - когда она достаётся ровно тем, кто в ней заинтересован. Поэтому стоит перед печатью поговорить со всеми родственниками - пусть сами сообразят, сколько им надо. От этого и будет зависеть конечный тираж - 20, 30 или 100 штук. Если же книга нужна только для себя - четырёх штук вполне достаточно. В любом случае, это цифровая печать. Плюс её в том, что можно в любой момент заказать дополнительный тираж, сколько надо. Можно сделать мягкую обложку с термоклеевым корешком - это будет бюджетный вариант. Можно заказать ручной переплёт для ограниченного количества экземпляров. Для этого надо по-особому распечатать блок - тетрадками. Но такие книги дороги, и в зависимости от параметров они могут стоить до тыщи рублей за экземпляр. Если с кожей и золотом - ещё дороже, пределов нет. Отдельный вопрос - на какой бумаге печатать. Большая часть такой книги печатается в чёрно-белом виде на самой обычной писчей бумаге, которая есть во всех офисах - с плотностью 80 г/м2. Как правило, фотографии из архивов - тоже чёрно-белые, поэтому цвет обычно не принципиален. Но есть один кунштюк - особенно, если важные фотографии вынесены в отдельную главу фотоальбома. Их можно печатать на меловке чуть большей плотности (например, 115 г/м2) и на цветной машине (неважно, цветны ли сами фотографии или нет). Краска меньше впитывается в бумагу, сохраняется детализация, и качество фотографии почти не теряется. 6. Доставка Как правило, к этому моменту уже готов обширный список - кому сколько экземпляров надо. Дяде Пете в Николаев - 3 штуки, тёте Песе в Новороссийск - 2 штуки, а троюродный братец из Канады затребовал себе аж 10. Садимся, заполняем бланки, надписываем бандерольные пакеты - и вперёд, на Почту России. Ах, да - перед этим надо ещё упаковать книги - защищая их нежные края от перипетий. Это делается с помощью стрейч-плёнки, такую продают большими рулонами на хозяйственных рынках. Неважно, мягкая или твёрдая обложка у книги - в дороге может случиться всё, что угодно. По моему опыту работы с Почтой России (семь лет тесного взаимодействия) - с ними работать можно. Да, это иногда бывает криво и через гланды, но в целом получается. Можно работать и c EMC, и DHL, и даже с "Деловыми линиями", которые довозят груз до носа получателя, но это уже вопрос бюджета. И вот когда все родственники получили вожделенные издания, отписали свои восторги и клятвы дописать свои воспоминания для продолжения - вот тогда можно выдохнуть и считать проект завершённым. Карма блестит, как у кота яйца. 7. Сайт Вообще, эта вещь опциональна. Можно делать, можно и нет. Можно делать параллельно с работой над книгой, можно потом. В некоторых случаях сайт имеет особый смысл - например, когда в поиск сведений о предках включается много народу из разных стран. Тогда на сайте можно собирать самые последние данные и там же доводить редактуру до ума. А после того, как макет книги будет готов, на сайте можно его выложить в формате PDF или даже в ePub - для всяких айфонов и айпадов. Пусть народ скачивает и просветляется. ЗЫ. Ну, в общем, вроде всё более-менее вспомнил, все этапы. Проходил я их неоднократно, знаю всю технологию и подв. камни. Если что, пишите - igor@beliy. ru DW
31.08.2015 смотреть >>
Пошаговый фото мастер-класс по открытке с самодельным фоном и объемными элементами + КОНКУРС
Пошаговый фото мастер-класс по открытке с самодельным фоном и объемными элементами + КОНКУРС
Всем привет) Всех с пятницей!!! УРА! На улице солнышко! Вчера была такая зима: ужос-ужос!!! Итак, как я и обещала, сегодня будет пошаговый фото мастер-класс. Идея такая: без помощи скрап-бумаги и скрап-украшений, а используя различные инструменты и техники, мы сделаем с вами открытку))) Ведь согласитесь - часто бывает так: понапокупали всего-всего и оно лежит, штампы, маски, спреи. . . и вот знаешь, что с их помощью такую красоту делают, а у тебя оно лежит. . . Сегодня мы исправим эту ситуацию))) Сделаем с вами вот такую открытку: Мне нравится, а вам?))) А как жизнеутверждающе!!!))) Ну что ж, приступим: Для фона я взяла м атрицу для тиснения от Artemio и использовала ее не по прямому назначению, а в качестве маски!!! Очень удобно - просто кладу матрицу на лист бумаги и брызгаю Спреями Glimmer Mist (цвет выбираете тот, который нравится или тот, который есть в наличии. МК как сделать такой спрей в домашних условиях есть на просторах интернета). Сушим наш лист бумаги и выбираем подходящий штамп (опять же можно выбрать из тех, что у вас есть в наличии). Я отштамповала большой ажурный круг по центру нашей заготовки. Отдельно на белом листе бумаги я отштамповала еще один такой круг и 2 поменьше. Вырезаем по "кругу наши круги"))) Вот такая тавтология!!!))) И обрезаем лишние края на самой заготовке. С помощью штампа Кирпичная стенка - я решила визуально выделить границы нашей открытки, ну и плюс декоративный эффект, конечно))) Белым маркером я закрашиваю внутренности кирпичиков, чтобы смотрелось более реалистично. Белая гелевая ручка или акриловая краска вам в помощь ;-) Вырезаем из черной бумаги подложку на 4 мм больше нашей основной заготовки. Вырезаем из плотного белого картона основу самой открытки (на 4 мм больше черной подложки). Склеиваем между собой всю конструкцию. Основа-подложка-заготовка. Собираем вырезанные круги между собой на объемные клеевые подушечки и приклеиваем их к центру открытки. Тушью, чернилами или черной акриловой краской брызгаем на открытку. Наша цель: красивые художественные кляксы!!! (ВАЖНО: не забудьте прикрыть листом бумажки центральный элемент!) Добавляем еще немного декора. Я вырезала бабочек из черной бумаги, приклеила их и покрыла Глосси акцентом. Также в центр приклеила брадс подходящего цвета (ножки у него заранее оторвала)!!! Ииии. . . Наша красота несусветная готова!!!))) Любуемся, страшно гордимся собой и радуемся, что научились применять всякие разные скраповые штуковины!!!))) Не бойтесь экспериментировать, если у вас нет каких-то инструментов или материалов - их всегда можно заменить аналогами! Цвет, композиция, штампы - все это может быть другим, тут главное - сама идея!!!))) А давайте так!!! Чтобы немножко вас простимулировать на эксперименты - мы устроим небольшой такой мини-конкурс с призом!!! Я добавлю Линк, и вы сможете поучаствовать!!!))) Класс!!! Мне так нравится эта идея!!!))) Фото приза добавлю чуть позже, просто мне эта мысль только что пришла в голову, пока писала вам слова про "не бойтесь экспериментировать"))) Значит так, я думаю сделаем Линки на пару недель. Мастер-класс у вас перед глазами) Буду очень рада, если своей работой сподвигну кого-нибудь на активные действия по созданию красоты!!! Победителя выберем Рэндомом, чтобы у всех были одинаковые шансы, ну и лучшие работы обязательно отметим и похвалим!!! document. write('
06.04.2012 смотреть >>
